2016年2月23日 星期二

便條紙 ◎宋尚緯


便條紙 ◎宋尚緯 
 
那個晚上我們醒著
聲音都融化成水
我的指節行經囈語的處所
親吻誓言的容貌
碰撞如行星般
所有的字跡都逐漸模糊
一如冬日大雪自遠方而來
淹沒我們兩人的足跡
在雪中我們掌心交疊
握住彼此的溫度,默默地感受
一切都隨著體溫交遞
  
在電話裡我們都用呼吸對談
未說出的都能被明白
將許多情節寫在便條紙上
貼上牆直到自己能永遠記下
才輕輕地撕下它
同樣的過程只需要彼此
都存有記憶。我的牆上逐漸被我貼滿
又逐漸被我清空
冬日的語言從未如此深刻
冷風將那些記憶鐫刻在
彼此都存在的每一分鐘
  
所有的秘密都能夠被翻譯
所有的舉動都能夠更神秘
我考古妳所有的歷史
把邊上所有揉成一團的便條紙都取來
小心翼翼地攤開
愣愣看著眼前的字跡
所有記憶都成了漫長的未來
我記得我曾問過永恆的樣貌
當時他只是微笑
默默取下便條紙又貼上
而我現在一如他的模樣
感受掌心的溫度貼滿我所有的牆
  
《輪迴手札》(逗點,2011:81
 
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◎作者簡介
  
宋尚緯,東華大學華文所創作組畢。著有詩集《輪迴手札》、《共生》。
  
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美術設計:簡妤安
攝影來源:CC素材|geralt (@pixabay)
  
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◎小編賞析
 
  本詩選自尚緯的第一本詩集《輪迴手札》,把戀人彼此探索的細節以「便條紙」的意象傳達,傳達每個戀人都那麼努力的想做到理解、溝通的可能。
 
  首段以呼氣般的敘事展開兩個人的親暱世界:「....../一如冬日大雪自遠方而來/淹沒我們兩人的足跡/在雪中我們掌心交疊/握住彼此的溫度,默默地感受/......」,接著詩人寫戀人承諾彼此說不口的那些話,將以便條紙的方式抄寫、傳達、貼在牆上:「....../未說出的都能被明白/將許多情節寫在便條紙上/貼上牆直到自己能永遠記下/才輕輕地撕下它/......」,在那個冬天,戀人們透過便利貼彼此銘刻彼此:「冬日的語言從未如此深刻/冷風將那些記憶鐫刻在/彼此都存在的每一分鐘」,在這裡我想指出,詩人巧妙了轉化「冬天」及其陰鬱的意象,那些銘刻在戀人彼此的記憶在本質上卻又就像是刮過的冷風,卻如此深刻,形成了修辭上巧妙的相似與對立。
 
  詩的末兩段,敘事者「我」視這些便利貼為「我考古妳所有的歷史」,它們被深刻記憶後取下,成為像是戀者的寶藏物;而這些收藏,「我」自信的將之攤開,視「所有記憶都成了漫長的未來」。
 
  什麼是情感永恆的模樣?〈便利貼〉給了讀者我們一個無論視覺或內裡上溫暖的景觀:「當時他只是微笑/默默取下便條紙又貼上/而我現在一如他的模樣/感受掌心的溫度貼滿我所有的牆」。
 
  那些最仔細的理解,是最壯觀的溫柔。

2016年2月22日 星期一

我們的蛇 ◎劉亮延

我們的蛇 ◎劉亮延
 
他砸下豆腐 以前他手裡握住鯉魚不放 冰塊
倒進泥巴裡。他不攪拌沒有蛋黃的蛋。
他是不吃殼的他不敢咬下鍋子,
他的門牙有玻璃的聲音。
蜥蜴是現在的冬天是風 腳下一條蜈蚣猶豫的時候
他十分認真地尋找世界上毒和破碎的方法;
蟑螂經過陰溝我所剪下七隻錢鼠尾巴我所搜刮半生 赭色的痰與腳趾甲,
蜜色的香膏我釀造肥美的血
蚊子與壁虎繁殖期間
我們的蛇冬眠。
 
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◎作者簡介
 
 劉亮延,男,1979年生於台東。1997年在花蓮與友人發起文學刊物《中間文集》。2001年編導影像與劇場互文作品《我們的蛇》,由台東劇團製作。著有詩集《有鬼》。
 
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美術設計:旅臺小子
攝影來源:Pixabay Pixel-mixer
  
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◎小編木河谷賞析
 
  當詩無須正經、規矩。跳躍的意象、節奏、不可解的邏輯、畫面感,現代感和趣味性亦成為詩的魅力之一。
 
  蛇究竟是什麼?慾望、愛、或者是馮至的〈蛇〉中作為一種想念的象徵隱喻?如果仔細拆解標題〈我們的蛇〉中的我們這個代名詞,「我們」是「你」和「我」。若從有傾訴對象的情詩來解釋這首詩,彷彿是合情合理的。
 
  然而繼續往下閱讀,許許多多的名詞意象揉成了奇異的美感和閱讀時的節奏:豆腐、冰塊、泥巴、沒有蛋黃的蛋。前半部份的這些食物有什麼樣的隱喻在內呢?使用一種劇場式和詩之間的想像去延伸,「他」鬆手放開,於是「砸下豆腐」;鯉魚使人聯想到「魚與熊掌不可兼得」的隱喻;蛋黃和蛋密不可分,生死相依;接著,蜥蜴、蜈蚣、蟑螂、錢鼠尾巴、蚊子和壁虎,如此令人不愉快的名詞相繼出現。冷血動物蜥蜴和冬天聯繫、蜈蚣腳部數量眾多,因此游移、因此猶豫……他們和蛇之間好像有某種神祕的關連,「赭色的痰與假指甲」更增添了祕密的巫術氛圍,「蜜色的香膏我釀造肥美的血」,血液是生命賴以所需之物,有著鮮紅的色彩象徵。將這些詩句仔細拆解,卻又摸不著頭緒,一如兩個相愛的人之間肉眼看不見卻千絲萬縷的秘密相牽。
 
  更重要的是,詩和讀者間也是如此。總有某些神秘的符號和情感流動,在某些時刻和觀者間產生連結。至於合理與否、究竟可不可言說,反而一點都不重要了。本首詩究竟真正指涉些什麼事物?其實也不再是最重要的事了。

2016年2月21日 星期日

無題02 ◎任明信


 
終於不再夢見了很好
雖然路上看到像你的人
心還是會跳
  
謝謝你曾陪我等雨
謝謝你為我變成了雨
謝謝你讓我一個人學會撐傘
 
謝謝你曾是火
謝謝你願意
讓我是你的飛蛾
   
──《你沒有更好的命運》
  
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◎作者簡介
 
任明信,devmask,十一月生,高雄人,中正大學經濟學系,東華大學創作暨英美研究所畢。喜歡夢,冬天,寫詩,節制地耽溺。
  
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攝影提供:Flickr c.c│i Love Mac
美術設計:琬融
 
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◎小編賞析
  
從首段的「不再夢見了很好」讓讀者想起日有所思、夜有所夢這句話,終於不再想念記憶裡的那個人了,但是心底其實還是在意的,街頭陌路的人群裡「看到像你的人」還是不小心會想起過往的畫面。第二段作者由景入情,利用雨景串起三句詩,從「等雨」、「變成了雨」到最後的「一個人學會撐傘」不也正好是兩個人從互相守候、互相傷害到分開。最末段延續上一段連用了五個「謝謝你」開頭,不僅是讓整首詩讀起來有種綿密的感,也同時替這首詩添加了一些溫度,一段感情的結束曾經愛的深刻也同時感謝對方為自己的付出,即使這段感情是飛蛾撲火般的疼痛,但仍舊抱持著感謝。

2016年2月20日 星期六

逛水族館這天  ◎王志元

 
依時間推移而開燈
不去打擾暗處潛游的未知
親愛的,請仔細聽我講解
關於兩隻魚的凝視以及
氣泡與氣泡間交尾的可能
何謂鬥魚爭吵的本質
而一朵海葵該如何愛撫柔軟的鰓
但是親愛的,我該如何對你坦承
水域太過廣大
我無法全然了解那些演化
如果我在深藍的告示牌裡迷失
就用你最堅持的天真牽我
往下個櫥窗邁去
如果我們看見空無一物的玻璃箱
親愛的,請別為了失效的票根哭泣
關於魚群的死亡
終究不是你我能決定的
如果有那麼一天
親愛的,你又長出美麗的尾鰭
逛水族館這天我唯一能給你的
不過是希望你能學會在水裡,自在的呼吸
  
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◎詩人簡介
   
王志元
  
  嗎啡。網路id:poyicle、cannonball。喜歡觀眾少的棒球比賽,獨奏的爵士樂手,廉價威士忌,和可以反覆背誦的句子。每次酒醒後從棺材裡站起來,就得重新詮釋世界一次。覺得寫詩就像在比黑還深一些的夜裡行走,有些鬼魂向我招手,有些則面無表情,而前方那點火光,究竟還能期盼什麼? 
 
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美術設計:琬融
攝影提供:Flickr c.c│Takashi Hososhima 
 
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◎小編Cookie Monster賞析
 
  兩人一起逛水族館,似乎是情侶的必備行程,這首詩從約會的經過比擬到愛情的流動甚至是轉移,是一首相當真摯的告白。「我」如此用海洋生物描述愛情「何謂鬥魚爭吵的本質/而一朵海葵該如何愛撫柔軟的鰓」,訴說出交往中種種的爭吵甜蜜。「水域太過廣大/我無法全然了解那些演化」並坦承其實「我」自己其實並不非常了解愛情,有時甚至會迷失自己,需要對方適時的牽引。
   但其實詩一步一步暗示了兩人關係的結束,「往下個櫥窗邁去/如果我們看見空無一物的玻璃箱/親愛的,請別為了失效的票根哭泣/關於魚群的死亡/終究不是你我能決定的」兩人所面對的是在櫥窗中情感的有限、空虛以及諾言的失約,而終究分開的結局,也不是光靠努力就能避免。
 最後「我」說:「逛水族館這天我唯一能給你的/不過是希望你能學會在水裡,自在的呼吸」因為彼此都歷經了一段甜蜜、爭吵、和解等種種過程,逐漸學會如何愛一個人,以及如何被愛。祝福對方在感情的一片蔚藍中,能夠找到戀愛的方法,獲得真正的自由。
 而這樣誠心的告別,其實也讓自己獲得了救贖。


 

2016年2月19日 星期五

延伸──十四行詩 ◎謝明成


 
延伸,為了我何曾懂得
延伸,為了另一把聲音撥動琴弦在月色的音箱
延伸,為了妳正趟在我的手心沿流成河
延伸,為了天涯在天涯之上
  
延伸,為了當溫柔的嗓音沉寂潮起又潮落之時死去
延伸,為了彼岸已盲目似一隻撲火的夜蛾
延伸,為了冬風將過客一一數盡
延伸,為了春暖的土地留給神明的縷縷芬芳
  
延伸,為了把一顆星星滅掉妳又點起
延伸,為了越過邊境獨自如夜空
延伸,為了最後的戰士睜開黑色的眼睛觸痛光明
延伸,為了今夜我可以寫詩
  
延伸,為了那逝去的悲傷你將惜取
延伸,為了我何曾懂得
  
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◎作者簡介
  
謝明成,1983年生,馬來西亞柔佛人。馬來西亞新紀元學院畢業,台灣國立中興大學畢業,國立暨南國際大學中文所畢業。曾獲台灣98年度(2009)優秀青年詩人獎、台灣詩學十五周年創作詩獎、時報文學獎、南華文學獎等。
 
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美術設計:旅臺小子
攝影提供:旅臺小子
 
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◎小編【旅臺小子ɘ】賞析
 
這裡有十四個故事,這裡只有一個故事。
 
『延伸』近義於『延長』,它自己作為目的本身,是『為了』而存在。亦或者,『延伸』和『為了』自成為一體,缺一不可。在我們的文字/句型裡頭,『為了』是表示目的而才能『延伸』(自己的)怎麼做。
 
以『延伸』作為詩題,詩本身也就是『延伸』的目的,『為了』只是告訴『你』:『延伸』的必要、目的:『懂得』、『撥動』、『趟』、『在...之上』等。沒了!一如我們的生活,其實也不斷在『延伸』自己,它本身即是存在的目的。沒了!不過,沒了『延伸』卻也就沒了『自己』。這首詩本身是一個辯證的邏輯。
 
十四行,各行為一個故事;也是一首詩,一個故事。不管如何,它們可以各自為政,也可以相互交融;人也是如此,我們可以各自而活,也可以集體生活。這一首詩的意義在於此。
 

2016年2月18日 星期四

躲貓貓──記即將消失的細節 ◎阿布


 
天使藏在細節裡
陽光藏進咖啡渣
風躲在盆栽的葉片間
每天早晨鐵門拉起
巷弄裡紛紛開出最美的花
 
高牆後藏著院子
院子裡藏著花園
花園裡藏著
一個微型的森林
有自己的晴空
行光合作用
各自的枝葉
努力茁壯
 
他們時常被遺忘
影子一直很淡
不擅說話
脆弱但適於延展
鑲嵌在城市邊緣
雕刻光的鏤空
是即將消失的金箔
 
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◎作者簡介
 1986年生,台中一中、長庚大學畢業;服役於史瓦濟蘭醫療團,現為一般科醫師。曾獲教育部文藝創作獎、聯合報文學獎、時報文學獎等,作品入選年度散文選及年度詩選。
 
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美術設計:旅臺小子
攝影提供:旅臺小子
 
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◎小編凡妮莎賞析
  
就創作者─讀者的角度來看,如果「魔鬼藏在細節裡」是對創作者的箴言,那麼阿布的「天使藏在細節裡」就是讀者的感言。
 
作為讀者,一本書最大的樂趣便是在字裡行間找到作者的巧思。咖啡渣裡的陽光,盆栽葉片間的風,那感覺就像「每天早晨鐵門拉起/巷弄裡紛紛開出最美的花」。在最平凡之處充滿最驚奇的想像,這需要讀者層層疊疊的去發現,層層疊疊的感覺如同詩句中「高牆後藏著院子/院子裡藏著花園/花園裡藏著/一個微型的森林」。
 
森林是一個很精準的形容詞,細節彷彿會呼吸,在陽光下延展。在高樓的城市中經常被遺忘,就「鑲嵌在城市邊緣/雕刻光的鏤空/是即將消失的金箔」。金箔是珍貴的,在書本的外表看不出來,只藏在細節當中,要讀者去發掘,因此才珍貴。
 
小編認為這首詩敘述的不只是讀者對細節的想像,同時也是告訴創作者讀者的期待。