〈十三年有多長——寫給蘇打綠〉 ◎追奇
十七歲午夜
我看見你像一隻飛魚躍離憂鬱的海面
溼漉漉的身軀，映著
頂上天光
金黃揉進蔚藍
有傷口在這之間
慢慢癒合
恍悟「年輕」
本就是一百次的沉沒
和一次復活
尚未認識你之前
背著你，做了許多偉大但空泛的事
以為正確也以為
從此就能貼近未來，安然無恙
成為一個負責的好人
於掌聲中度過（結束）一生
不會像這天，這個真實的今天
為了一地碎屑而專心寫下什麼
徒勞無功
所以有時覺得
認識你，等於離開了那個
我不需要的完美
離開永遠向善的世界：所有愛人和動物
只能待在亮處
相愛及割離的世界
歡樂交響、夢裡不允許悲傷
最後活得辛苦
「何必呢」
每次聽見你唱歌，我就會
再遇見心底的自己
一次，更深刻而明朗的一次
去洞悉人的命運中那弱不禁風的妥協
記述我們如何
拿出微少的勇氣與之抗衡
回到頑強，回到小時候
寧可在所愛的荊棘裡跌傷
也不要一帆風順地
迷惘下去
十三年了啊
是你讓我敢於好奇
那佈滿警語、為人禁止的
地平線後面
藏著什麼風景
（是誠實、是自由、是被拋棄的大夢）
我好奇，為什麼大多數的人
努力生活卻像在逃亡
為什麼逃亡
又是逃去另一個綑綁自己的地方
為什麼被綑綁，又好似得意洋洋
——告訴下個世代
看啊孩子！成功就是這個模樣
給我最親愛的你
其實你已經回答。所以
儘管年歲銳減了膽量
擇善固執的心，難免使不上力氣
我仍然記掛著
那個夜晚雨中的操場
是你開啟我第一個舞步，第一圈
放肆而快樂的旋轉
前所未有
且持續至今的自由
我還在跳著
跳著，就算雲雨不停
就算遍體鱗傷
我會跟你，一起跳著
想像陰霾將遠
寂寞將至
我們在彼此喜歡的寂寞裡永遠不想歇息
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◎作者簡介
追奇，臺灣作家，作品以詩與散文為主。出版過詩集《結痂》、《任性無為》，文集《一根菸的時間》，以及詩文集《這裏沒有光》、《我不是你能結婚的那種人》。她的創作多從個人生命經驗出發，關注青春、愛、自由與社會等主題。筆名「追奇」源自國中老師給她的勉勵：「去追奇，但不要求怪」，也成為她創作與生活的一種態度。 （參考〈詩人作家追奇的人生選物店：「這個世界太樂觀、太光明。我想扭轉這樣的價值觀。」〉）
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◎小編 ＃橘子 賞析
追奇的〈十三年有多長——寫給蘇打綠〉是一首寫給蘇打綠的作品，卻不只是對樂團的致意，在我看來，這也是一首回望青春、重新理解自己與世界的詩。詩以「十七歲午夜」起筆，在一個具體而私密的時刻，敘寫與蘇打綠相遇後的生命感受。「飛魚躍離憂鬱的海面」是全詩最初的意象，飛魚離開原本熟悉的海面，向未知伸展，也像是詩人開始離開熟悉的位置，嘗試走向原本不曾看見的世界；而「有傷口在這之間／慢慢癒合」，又讓這個躍出的動作帶著受傷與復原的意味；詩人更以「一百次的沉沒／和一次復活」寫「年輕」，讓青春不再只是明亮的想像，而是反覆沉落、重新站起。尚未認識蘇打綠以前，她曾背著某種對「正確人生」的想像，努力成為「負責的好人」，相信只要循著社會認可的方向前進，就能「貼近未來，安然無恙」，甚至「於掌聲中度過一生」。然而，這種看似安全而完美的人生，卻也可能因此失去真實的感受與選擇。於是，「認識你」成為一個轉折，使詩人開始離開那個「我不需要的完美」，也開始容納悲傷、矛盾與不確定。詩中「何必呢」的突然出現，便像一句輕聲的自問，將前面關於完美人生的思考收束成一個簡單卻有力量的反問：如果那樣的生活最終只讓人「活得辛苦」，又何必一定要如此？
當詩人開始追問「為什麼大多數的人／努力生活卻像在逃亡」，作品便從個人的成長記錄，逐漸延伸到對社會、人生的思考。「地平線後面」寫的是那些仍然未知、卻值得追問的風景，而詩人因為重新擁有「好奇」的能力，開始追問成功、自由與人生選擇的意義。這裡的「好奇」並不是單純的求知，而是即使知道世界有許多既定的答案，仍願意自己走近一點、看一看答案之外還有什麼。即使年歲漸長，膽量可能減少，仍然願意保留「擇善固執」的心，在不確定的世界裡尋找自己真正相信的事物。
而這首詩最有趣的地方，在於詩人將十三年來的音樂記憶巧妙地藏進詩中。詩裡先後埋入了〈飛魚〉、〈背著你〉、〈近未來〉、〈掌聲落下〉、〈這天〉、〈愛人動物〉、〈交響夢〉、〈再遇見〉、〈小時候〉、〈地平線〉、〈我最親愛的〉、〈雨中的操場〉、〈喜歡寂寞〉等歌曲名稱。這些融入詩句的歌名，使讀者在閱讀時可能只感受到語意流動，熟悉蘇打綠之後才會逐一發現其中的巧思。而事實上，這些歌曲並不只是無意義的插入語，歌曲與詩中的情緒也彼此交織：「再遇見」承接了走過一段路後重新遇見自己的感受；「地平線」則被詩人重新轉化，原曲中帶有旅程與回望意味的意象，在詩裡成為一個仍值得靠近、值得追問的未知方向；「雨中的操場」則將原曲中對旋轉、飛翔與另一種人生可能的想像，轉化為詩人自己的「第一個舞步」，成為她開始自由起舞的記憶；而最後的「喜歡寂寞」，則讓詩人在共同喜愛的音樂與寂寞之間找到陪伴，即使不一定有人同行，也仍願意與所愛之物一起跳下去。十三首歌是一串散落在詩裡的記號，原本漫長的十三年落在一首首歌裡，於是有了可以被尋找的痕跡，也讓蘇打綠不只是被書寫的對象，也成為詩人生命歷程中的一部分。
因此，詩的結尾顯得堅定且動人。前面談了青春、完美、自由、社會與未來，最後卻沒有用一句宏大的宣言收束，而只是說：「我還在跳著」。從最初飛魚「躍出」海面，到最後「跳著」旋轉，整首詩始終圍繞著一個向上的、動態的身體意象。即使「雲雨不停」，即使「遍體鱗傷」，詩人仍選擇繼續跳舞。這也回答了題目「十三年有多長」：十三年並不只是時間的累積，而是一個人從相信完美，到接受不完美；從害怕越界，到開始好奇地平線之外；從尋找正確答案，到學會忠於自己的過程。蘇打綠陪伴詩人走過這段路，而詩人也在歌聲之中逐漸找到自己的舞步。於是，「我還在跳著」不只是對過去十三年的回望，也是對未來的回答——世界或許仍有陰霾，但只要仍願意跳著，仍願意喜歡、追問與選擇，青春便沒有真正結束。
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文字編輯：#橘子
美術編輯：#曼然
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📀音樂大事記
21年前的今天（2005年9月3日），蘇打綠發行了《蘇打綠》同名專輯，該張專輯是蘇打綠發行的第一張正式專輯。
※《蘇打綠》同名專輯在2022年2月18日發行了魚丁糸復刻版本《不同名專輯》。
