稍早，也許
我就有了不祥的預感。
稍早，早於你幼獸般
動人動人的花紋，早於
暗中的木瓜樹
高度完美的陽台與星
早於夜晚──屬於所有情人的
魔笛和獨角獸底夜晚；
當魔笛吹徹
魔笛終因吹徹小樓而轉涼
號角重返那最後
與最初的草原黎明……
人生不值得活的。
稍早，我便有了如此預感。
稍早，早於我的相對
你的絕封──野兔般
誠實勇敢底愛欲本能
還有那（讓人在在難以釋懷）
駁雜不純的氣質
傾向感傷，傾向速度
也傾向，因夢幻而來的
一點點耽溺與瘋狂
人生並不值得活的。
更早，早於書本
音樂及繪畫──一開始
我就有了暗暗的預感。
綠光和藍薔薇
大麻煙捲與禪
我夢見你：電單車的女子
模仿固畫裡的無頭騎士
拎著一頭黑濃長髮，朝
草原黎明疾馳離去……
當魔笛再度吹徹
魔笛終因吹徹而轉寒
愛與死的迷藥無非是
大海落日般──
一種永恒的暴力
與瘋狂……
人生不值得活的。
在岸上奔跑的象群
大海及遠天相偕老去前：
暗舔傷口的幼獸哪
只為了維護
你最早和最終的感傷主義
我願意持柄為鋒
作一名不懈的
千敗劍客
土撥鼠般，我將
努力去生活
雖然，早於你的夢幻
我的虛無；早於
你的洞穴，我的光明──
雖然，人生並不值得活的。
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◎作者簡介
楊澤，本名楊憲卿，1954年生，嘉義人。台大外文系、外文所畢業，美國普林斯頓大學博士。著有詩集《薔薇學派的誕生》、《彷彿在君父的城邦》、《人生不值得活的》。
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美術設計：許宸碩
攝影來源：Flicker c.c.｜Scott Heron (https://goo.gl/Q0RB7D )，原圖加上文字、logo，依照CC分享(https://creativecommons.org/licenses/by/2.0/ )
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◎小編鋼筆人賞析
此詩是楊澤名作。雖然題目〈人生不值得活的〉乍看之下相當厭世，但每次鋼筆人低潮時總是讀這首詩，因為這首詩在厭世的表面底下有鼓舞人活下去的勇氣，以下將會慢慢分析。
此詩第一段在「人生不值得活的」之後，接的是「預感」。此段以「幼獸」、「木瓜」「魔笛」、「獨角獸」等意象寫出唯美的感覺，並點出時間——從夜晚到黎明。雖然開頭前幾句如此厭世，但最後以早晨做結束，便隱隱暗示這首詩底下想表達的價值觀。
接著是延續著獸的意象，從「相對」、「絕對」的抽象，至「野兔般/誠實勇敢底愛欲本能」，抽象的東西有了具體的憑依，也就讓後面的「感傷」、「速度」乃至於「夢幻」、「耽溺」、「瘋狂」具體起來，與獸的野性、敢愛敢恨、奔走的速度等特質連在一起。
接著詩人將時間往前拉，「早於書本/音樂及繪畫」，這些媒介一開始無非是為了保存記憶與娛樂，某方面而言，就是說故事與引發情緒。而早於這些東西，亦即回歸到故事及情緒之前，也就是神話與直覺。在這樣的懵懂時刻，卻已有了「不值得活」的預感，可見詩人認為人類自開始便有如此的感傷。
接著詩人使用了許多接近神話或故事的意象，並且以女子朝黎明疾駛離去作為終結。回歸到第一段的黎明，也回歸到第一段的魔笛。若前兩段是敘述現在的美好與感傷，那這一段拉回更早以前，不祥預感已經應驗的時刻。正因這不祥的預感是永恆的，在預感之後的事情，「永恆的暴力/與瘋狂」也如此成為永恆、輪迴一般不斷發生。
值得注意的另一點是「暗暗的預感」，「暗」相對於「光」，也正對應著這一段最後「大海夕陽般」的光影效果，更可以與前面夜晚至黎明的時間點對照。或許這一段的時間點，還在入夜之前的黃昏。而現在則已經過了夜晚，準備黎明。
最後一段鋼筆人覺得最動人。在絕望的人生中，「象群」、「幼獸」，獸的意象再次被召喚。獸代表著美，尤其是幼獸，可對應第一段，但也代表野性、敢愛敢恨、速度、奔跑等性質。尤其你是幼獸，還是受傷的。這些性質連結到「你最早和最終的感傷主義」，便暗示了你為了這感傷主義受了多少傷。
在這種情況下，敘事者我提出動人的告白，「我願意持柄為鋒/作一名不懈的/千敗劍客」敘事者我從一開始有預感人生不得活的，儘管如此，他還是願意戰鬥下去。這裡可以注意的是「持柄為鋒」，這種不拿刀刃對著別人的方式是無法傷到別人的，也因此我只能做一名「千敗劍客」。但這樣不去傷人的存活之道是如此動人，且他不斷繼續這樣的生活。成為千敗劍客，也成為獸的「土撥鼠」，即使不在地上做必敗的戰鬥，掩藏在地下，也要「努力去生活」。
在最後，詩人提了好多雖然，但鋼筆人認為這樣的雖然只是一種回顧。當一個人堅持要往某個道路走去時，這樣的「雖然」是一種回頭的姿態。但最後，「雖然，人生並不值得活的。」則是回到了要對抗的東西本身。
整首詩都在展演「人生不值得活」這件事情自古至今皆然，是從獸到人類、從神話到現代都一樣的永恆宿命。然而，正因還有美好、還有愛，所以我還要戰鬥。而這次回頭去注視這自古皆然的宿命，無非是為了下定最後決心。
即使人生不值得活的，也要好好活下去。
