掙扎 ◎任明信

　

神的每一天

都在鏡子前說服自己

要愛世人

　　

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◎作者簡介

　　

任明信。一九八四年十一月生，高雄人，中正大學經濟學系，東華大學創作暨英美文學研究所畢。喜歡夢，冬天，寫詩，節制地耽溺。

　　

個人部落格：你沒有更好的命運

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攝影素材：網路素材

美術設計：旅臺小子

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◎小編【旅台小子ɘ】賞析

　　

言簡意賅的三行文字，冠以『掙扎』為詩名，非常簡單、直接地表現出人於每天心中的『掙扎』。

　　

在尚未除魅化的社會當中，『神』寓意著一種極致、權威。倘若『神』每一天都要說服自己去愛世人，那麼就說明了『神』的『愛』是有限的。唯有說服自己不斷地產生更多的愛，才有辦法愛更多的世人。這同時也告訴了我們『神』也有自己所不及之事，更何況是人呢？

　　

另外，詩中的『神』在說服自己的過程中是站在『鏡子前』的。我們常說：『嚴以律己，寬以待人』，便是這個意思。透過鏡子的折射檢視自己的種種，我們才能夠/有辦法『說服自己』。否則，眼前的種種自己所不滿的人、事、物，常常是一種阻礙。

　　

神都要說服自己愛世人，而我們是否也要說服自己：每天讀一首詩呢？

眼淚 ◎陳依文

我的淚水不是因為傷痛，難過

安慰或遺憾

是因為情感太滿

我承受不住

　

我的愛，

身體和靈魂都裝不下

所以墜流不停

　

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◎作者簡介

　

陳依文。台灣嘉義人，一九八三年生於嘉義市。

畢業於嘉義女中，台大中文系，台大台文所碩士班。

著有詩集《像蛹忍住蝶》、《海生月》。

　

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攝影素材：陳奕辰

美術設計：陳奕辰

　

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◎小編賞析

　

〈眼淚〉出自於詩集《像蛹忍住蝶》，書中分為五輯，分別為人間、片羽、留聲機、西行書簡、殿堂，而這首詩收錄在末輯「殿堂」。「殿堂」裡的作品大多為較明朗、無惑的。

　

眼淚一般會讓人聯想到沮喪、難過，而作者在第一段便點出自己的眼淚並不是因為負面的情緒，是因為情感上的豐沛而致。當感情像眼淚那樣氾濫，愛也不禁潰堤，讓人難以負荷，所以這裡說「身體和靈魂都裝不下／所以墜流不停」，

　

作者把「愛」這本來為虛體的事物，具體化為「眼淚」，讓眼淚有了較以往不同的意象。同時，這首詩也巧妙的用「墜流」，一方面如同眼淚滑落臉頰邊的樣子，另一方面也十分符合情緒太過激動之際，那種精神與心靈往無窮深淵掉落之感。

這首詩的用字簡單，生活感也很強，容易貼近讀者，但在意義層面上耐人尋味，適合讓人一讀再讀，去揣摩詩中那樣的心情。在這首詩裡也可以感覺到，作者對生活細節敏銳的感受、對生命質感的追求，就像羅智成在該書中的序提及：「你在經營自己的詩作時，幾乎不可避免也要經營自己的靈魂。」小編在此與各位讀者共勉之。

我選擇哭泣和愛你 ◎楊慶祥

　　

那些溺水者

是自己選擇的游泳

　　　　

那些逃走的人

是自己選擇的路

　　　

警察選擇了制服

和辣椒水

　　　

霧霾選擇北京

受難者選擇口罩和沉默

　　　

時間在不同的世紀

選擇不變的君王

　　　

黑暗選擇遮蔽一切

黑暗已經遮蔽了一切啊

　　　

我正在黑暗之心

親愛的，我選擇哭泣和愛你

　

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◎作者簡介

　

楊慶祥 男，1980年生。文學博士，居北京，供職於中國人民大學。出版《80後，怎麼辦》《分裂的想像》等著作多部。曾獲中國年度青年批評家獎（2011年）；第十屆上海文學獎（2013年）；第三屆唐弢青年文學研究獎（2014年）；首屆《人民文學》詩歌獎（2015年）等獎項若干。

　

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攝影素材：小幽

美術設計：小幽

　

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◎小編ㄇㄌ賞析：

　

讀完這首詩後，我的注意力一直停在「警察選擇了制服／和辣椒水」這兩句上。

　

制服有兩種解，一種是真正的可以穿的制服，意味著接受權威的規訓，成為執法者，成為一個沒有自我的國家意志的執行者；另外一種則是制服他人，利用武力去制止別人的行為。但是穿上制服，或者制服他人，乃至利用辣椒水，那都是自己的選擇，即使無法選擇最終也仍是要被迫選擇，而一旦選擇，就沒有回頭路可走了。

　

從第一段的溺水者／選擇游泳、逃走的人／選擇自己的路、警察選擇了什麼、霧霾選擇了什麼霧霾底下的受害者又選擇了什麼，最後竟是沈默。不同的時間時間卻仍是流動，那些凝滯的、不變與永恆的則是選擇自己的統治者。選擇那些統治自身的人。這首詩裡面隱含著的邏輯是，沒有溺水者希望溺水、沒有逃跑的人希望逃跑，然而他們還是那樣選擇了。選擇之後一切的後果都要自行承擔。

　　

最後黑暗選擇遮蔽一切，又或者已經太遲，黑暗已經遮蔽了一切，連我自身都埋在黑暗裡，但是我在黑暗裡即使哭泣也要愛你。即使哭泣也要愛你。

蚊 ◎陳黎

夜夜，在夢的邊緣飛行

在耳朵的銀行存入

比金幣、銀幣還響亮的

聲音的陰影

我的肉體是不堪承受不段孳生的

利息的疲憊的存摺

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◎作者簡介

陳黎，本名陳膺文，1954年生，台灣花蓮人，台灣師範大學英語系畢業。著有詩集《廟前》、《動物搖籃曲》、《小丑畢費的戀歌》、《親秘書》、《家庭之旅》、《小宇宙》......等。亦有散文及翻譯作品。獲獎無數，於2005年獲選「台灣當代十大詩人」。

(摘自《親秘書》)

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攝影素材：小幽

美術設計：小幽

　

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◎小編賞析

陳黎長居於花蓮，常以自然、生活入詩。這首《蚊》看似詠物，實又帶入了現代人的生活煩惱，所詠之物與象徵事裡結合緊密，用詞平易好讀。雖是短詩，卻精準傳達詩人夜裡被蚊子騷擾的疲憊，進而讓人聯想追求夢想的過程，經濟現實的惱人。

唱盤 ◎成碧

　

用圓規

畫出

規規矩矩的一生

整顆心扎入音軌繞行

鑿開生命的雜質

圈套歲月的紋路

面容，怎生的如此黑？

　

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◎詩人簡介

　　

成碧，1975年生，從網路出發的女詩人，詩作多刊於《吹鼓吹詩論壇》、《創世紀詩雜誌》等刊物。個人詩集《悅染頑碧》於2013.1.25出版。目前從事法律相關工作。

　　

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美術設計：小葵

攝影提供：小葵

　　

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◎小編賞析

　

本詩刊載於《台灣詩學‧吹鼓吹詩論壇12號》，並收錄在詩人的詩集《悅染頑碧》中。本詩描寫的主題是黑膠唱片，實寫的卻是人的生命。

　　　

「圓規」是人用來畫圓的工具，因此有著「人為的」、「規範」、「制約」等意涵在，許多常見含有「規」字的詞彙如「規矩」、「規則」、「法規」等等，都具有類似的意思。因此，第一段的「圓規」指的應是一種社會規範，而人的生命往往都會受到這些如法律、道德、習俗、制度等規矩，而被規劃成規規矩矩的，就像每張黑膠唱片長得一模一樣，圓度與大小絲毫不差。即便如此，人的心靈卻能展現出各自不同的姿態，就像唱盤播出的音樂一樣。

　　　

「音軌」指的是唱盤上用來記錄聲音的刻痕，因此有著「刻劃」、「記錄」、「軌道」等意涵在，指的應當是人的人生經歷。在詩人的想像中，心和唱針都是敏銳且堅硬的事物，所以才能做出「扎」這個動作，也才能夠在生命／唱盤上鑿開不必要的雜質，刻劃出獨有的人生經歷／音軌。然後就這樣一年一年、一輪一輪地繞行，想像一下，生命、唱盤、年輪是不是很像？都是不斷地循環，直到結束的時刻。

　　　

有意思的是，詩人在詩的最後一句說著：「面容，怎生的如此黑？」，這裡的面容指的是誰的面容呢？又為何會這麼黑？小編有兩種想法；第一個想法是，這個面容指的是整個生命的全貌，儘管人生經歷的積累是如此豐富，但是在社會體系的規制下，卻無法自由地展現，只能透過心靈發出聲音，之所以會如此地黑，或許就是一種壓迫的象徵；另一種想法是，這黑色的面容可以是任何人的面容，然而在社會重重地壓制和規劃下，無法辨別這是誰，只能透過聆聽心靈的聲音才能知道。

　　　

詩人在此以疑問句法提問，代表著詩人自己也在思索這個答案，而詩的詮釋也是多元的，希望讀者也能一起思考，尋找自己的看法。

剛才的飯局 ◎印卡

數個小時以後，那場對談已是喃喃細語的分貝。

我們兩人寂寞與絕望的形體

回想起來像是心型的葉

圍繞下，

上升而起的花朵

佈滿蜜腺，吸引陌生的心，出現在不毛之地。

　

等待你使夜晚富有

我也想要像空氣找到永恆混合的狀態

　

像擁有熱帶雨林的行星

數個小時以後，酣睡的果實尚未熟醒

莫名地想起夢中的橡膠樹

未癒的傷留下時代的痕跡

　

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◎詩人簡介

　

印卡。七年級詩人，秘密讀者編委，詩歌作品散見於《自由時報》、《字花》、《衛生紙》、《創世紀》等刊物，曾被收錄於合集《港澳台八十後詩人選集》，著有詩集《Rorschach Inkblot》。

　

（作者簡介摘自：http://www.biosmonthly.com/columnc.php?id=248）

　

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美術設計：琬融

攝影提供：網路素材／Caitlin Lindsay

　

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◎小編賞析

　

分別後的愛侶在來日相會，一開頭作者即道：「數個小時以後，那場對談已是喃喃細語的分貝。」，說明也許還有感覺，又從「兩人寂寞與絕望的形體」切換到「心型的葉」，跳躍轉換之迅速，在短短三行詩裡，即打開此首詩的氛圍和意圖，並接著透露出那個感人交會的時刻：「圍繞下，／上升而起的花朵／佈滿蜜腺，吸引陌生的心，出現在不毛之地。」，就是了，還互相吸引著，同時碰撞而產生的火花也吸引著陌生的他人，就在這「不毛之地」，可能是一間即不起眼，第一次來訪的偏遠餐廳。

　

又在第二段中：「我也想要像空氣找到永恆混合的狀態」，彼此已離開對方，但那個「我」仍渴望能找到某種平衡的狀態，無論那狀態是混濁或者清澈，作者談「空氣永恆混和」，我想是更傾向於一種浪漫，在此後不多加憎恨、渴慕或者眷戀，是一種把情緒從強烈轉化到淡出的過程。難以實現，近乎是理想，那恰恰地凸顯了作為筆者的溫柔。

愛與被愛都不簡單，更何況是失去後，剝離又重新貼近，撕裂的酸楚。然而印卡給讀者的卻不是這些帶有強烈情感的痛覺，整首詩委婉及浪漫，雖在第三段裡透漏了那不過是自己「尚未熟醒」的想像，兩人仍然是分離的，碰面也僅止於碰面。最後印卡以橡膠樹來比喻傷痕，那不禁使人想起在熱帶國家，在採收季裡農人們於早晨，不停刺傷橡膠樹，使它們流出汁液的這類動作。它們反覆受傷，它們反覆療癒，愛又何嘗不是如此呢？在這頓飯局，到底沒有哪朵花重新綻放，僅有桌上擺放的鮮花，吸收了彼此互換的眼神及密語罷了。

生活 ◎葉青

什麼是生活

生活是陽光 微風 雨和星空

還是美而美 便當店 晚上的異國料理和酒館

或者 你愛我我愛你就足以把一切填滿

你揚起頭說：「你說的，都是一些碎屑，我問的是真正的生活。」

我伸出手 握住你的手 盯著我們兩人的手說：「生活是這個。」

你搖搖頭 笑了

還是不對但是 就算了吧

下次你如果問我什麼是人生 我照樣也會胡亂回答的　

　

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◎詩人簡介

　

葉青

　

生於民國68年10月16日，卒於民國100年4月2日。

　　

北一女及台大中文系畢。曾任誠品書店商品處影音企劃，定期於誠品好讀撰寫評述，並為KKBOX古典樂、爵士樂長期約稿作者，曾翻譯音樂相關影片。另曾擔任教育部國語辭典編輯，及桃園縣立慈文國中國文老師。出版作品有《生死密碼─名人死亡之謎》《生存密碼─世界未解之謎》，譯有《陽性反應》。　　　大學時期積極參與同志活動，努力在身分認同與輿論壓力下找到平衡。堅決相信「清醒不是人生唯一的正途」。病後開始新詩創作，累積作品逾千首，文字淺白，卻觸動人心，靈感多來自身邊他喜愛的人、事、物，常說自己的詩刪去贅詞只剩三個字：「我愛你」　

　

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美術設計：旅臺小子

攝影提供：旅臺小子

　

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◎小編Cookie monster賞析

　

生活是什麼？生活是我們生存的世界，還是從早到深夜的進食範圍？又或者被限縮成兩人之間的擁擠？往下詩中出現了你，否認了這些答案，他追求的是一個定義，而不是詩中的第一人稱提出的列舉。「我」似乎在閃躲問題，而後在胡亂回答中結束，可能知道「生活」沒有答案，就如同「人生」一樣，沒有標準可以去定義。而任性的說「下次你如果問我什麼是人生 我照樣也會胡亂回答的」。

詩最初從「生活是什麼？」這個嚴肅的問題從開始，隨著詩的脈絡，「生活」的範圍越來越小，甚至將「生活」聚焦在兩人世界上。但是「生活」如此巨大，就像詩人廖偉棠的詩題《我們寫，寫不過生活》，生活充滿了繁複的細節與雜質，我們難以給「生活」一個全面性的敘述，但是「你」的質疑讓這個問題越來越明確。最後，「我」最後則用狡黠的方式跳過問題本身，用一種淘氣任性來代替回答。

　

雖然一直到結尾，仍然沒有回答最初的疑問——「生活是什麼？」，但是這樣的收尾，或許就暗示了「我」所選擇的生活方式與技術，是靈巧而頑皮的。