2020年12月31日 星期四
河邊一隻鴨 ◎kurohitomi
2020年12月30日 星期三
末日 ◎Rootless
2020年12月29日 星期二
廣州街:達爾文《人類與動物的情感表達》點字轉譯版 ◎Bijiao
2020年12月28日 星期一
假如我曾經向你揭示過什麼 ◎lialia
2020年12月27日 星期日
析字一題 ◎amumugank
2020年12月26日 星期六
【每天為你讀一首詩 x 詩聲字】人還是要活得奢侈 ◎seraphwing
2020年12月25日 星期五
我想用森林的漆黑來安慰 ◎arkino
2020年12月24日 星期四
初戀 ◎annie6207
初戀 ◎annie6207
夏日裡我們核對陣雨的時刻表
廊下積水迂迂迴迴,像我
最想釐清的事情總沒開口
畢業前夕,幾次誤點
後來雷聲漸遠
遺憾就漸大
後來我總想起那灘積水
每次下雨就在土裡泡開的花
承載過的種種情份
終究漫成一則鬆散的寓言
關於那時節,想起你就想起的
當年我們總在等的放晴
留下的票根我一再注明
有過的信仰與善意
悉心貼就另一本修業紀念冊
想到如果我終於有成,立傳時
你就是橫亙我青春的一部斷代史
還能訴諸理想而你是初衷
這樣想起來就好像
好像也沒有什麼是徒然
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◎作者簡介
簡妤安,台大哲學所畢業,曾任師大附中嚎好玩詩社、政大長廊詩社社長,並獲金車網路詩獎、阿里山森林文學獎等。作品多發表於PTT詩板,另有臉書專頁【紅氣球】:https://www.facebook.com/anniegedichte/。
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美術設計:Nysus:IG:https://www.instagram.com/nysus_/
圖片來源:Nysus
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◎小編宇路賞析
妤安在PTT詩板上曾有數篇得到過不錯的迴響,也包括在臉書上廣傳的〈大人的哲學〉在內。妤安的詩作大多有溫柔、少女氣質的風格,〈初戀〉可說是這類風格的代表作。一場轟轟烈烈,來得快去得也快的初戀,豈不像是夏日的雷陣雨?即使總想抓住確切的時機,把握那可能隨時到來的戀愛,但不論我們再仔細核對,還是無法準確預知它何時從天而降。「像我/最想釐清的事情總沒開口/畢業前夕,幾次誤點」一再猶豫而錯過最佳的告白時機,「後來雷聲漸遠/遺憾就漸大」。
過去經歷的種種,就像那灘下過雨的地面積水般澄澈乾淨,往裡面看去,就想到那時候一起淋的那場雨,好像有過什麼,但現在看來「終究漫成一則鬆散的寓言」,告訴自己那些教訓:花開堪折直須折、莫浪擲光陰。不過那又有什麼用呢?抬頭一望,留下的只有淡淡的記憶,就如晴天中的一抹微雲。
或許還有一些物品,例如夾在日記本中的字句和電影、展覽的票根,那時候還相信著純純的愛,相信向對方釋出的善意終究會被看見,把這些一張一張貼在紙頁上,縱使沒有一起修過愛情學分,但所花的時間和精神,又怎麼會比課堂考試還少?老師上課提到的名人傳記,都比不上這一場大雨般的初戀所教的來得多,「立傳時/你就是橫亙我青春的一部斷代史」,這史書不是淺淺的輕薄的紙,而是深刻於竹簡、石板上的。最後回想,畢業前在紀念冊上寫過的那些理想以及「勿忘初衷」,究竟是否真的實踐?只要還記得對方,提醒自己往想成為的那種大人前進,那也就夠了,「這樣想起來就好像/好像也沒有什麼是徒然」。
〈初戀〉以巧妙的比喻和象徵,情感帶著傷逝以及釋然,尤其「後來雷聲漸遠/遺憾就漸大」兩句,彷彿一記驚雷打中許多人的心聲,初戀最美,但總是過了才覺得可惜。在詩的最後兩句中重複了「好像」兩字,其實這段從來沒有真正完成的「初戀」,是不是真的「沒有什麼是徒然」?連作者自己都不敢肯定。唯一肯定的是「你就是橫亙我青春的一部斷代史」,語氣斷然,和後面的猶豫形成對比。初戀,大概就是在許多的決絕和猶豫之間,一首曖昧不明的詩吧。
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#每天為你讀一首詩 #annie6207 #簡妤安 #初戀 #你就是橫亙我青春的一部 #斷代史 #PTT #詩板 #BBS #詩版詩作聯展 #詩卡
2020年12月23日 星期三
民主後遺症 ◎sunla
2020年12月22日 星期二
盲城 ◎devmask
2020年12月21日 星期一
對不起了我真的需要黑色卡片那個酷東西 ◎責編反社會Boy
2020年12月20日 星期日
情人節的旅館 ◎chinatown
2020年12月19日 星期六
【每天為你讀一首詩 x 詩聲字 】你要我買的高跟鞋 ◎poem4life
【每天為你讀一首詩 x 詩聲字】
你要我買的高跟鞋 ◎poem4life
焦糖色的小舟,適合翩翩
適合被托在掌心
周身漾開柔順的漣漪
鞋跟細如松枝,如刺
墊高我不足的氣勢
搭配你送的昂貴衣裙
我們共赴菜色難得的宴席
擺設都是禮貌的溫度
餐巾、刀叉、合宜的話題
別人看不見的底下
我腳跟破皮,血流溫熱
而你用傷口的深度
量測我的付出
其他同樣微笑不語的
女子,洋娃娃般優雅
洋娃娃般撫慰人心
當你走向陳設更豔麗的深處
我被遺落在這
為你跛足
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◎作者簡介
李修慧,以ptt帳號poem4life出沒於詩板。畢業於台大中文系,曾任關鍵評論網記者,專長原住民、性別議題,目前就讀東華大學華文文學系碩士班。曾獲鍾肇政文學獎小說獎、新北市文學獎、後山文學獎新詩獎。
(簡介取自關鍵評論網)
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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◎「詩聲字」小編 #謝佩栩 賞析
這是一首尤其有畫面感的詩,詩中意象與典故共鳴,為作品帶來濃厚的童話色彩:從焦糖色的甜蜜到血紅的傷痕累累再到最後豔麗與黑暗的對比。其與華麗細節想像渲染,勾勒出作品骨架的是主角哥德式喃喃自語,凸顯出社會中女子「花瓶」的框架。
作者很巧妙的創譯(transcreate)了安徒生童話裡面穿著紅舞鞋小女孩的故事。詩的第一段穿插趙飛燕「掌中舞」的典故,巧妙地暗示首句的「小舟」,就是女子的小腳,是個能讓人在手中把玩的柔順玩物,也讓女子足部的變化映出她的心境和處境。當主角穿上象徵消費主義與物質欲望的高跟鞋時,增長氣勢的同時也為之束縛;不同於小女孩的跛足是深陷物欲的懲罰,主角在名利場中,如其他女子一般被物化為「他人」遺忘的擺設品。鮮血成為愛情的祭奠,沒有救贖也沒有回頭。
這篇作品的「哥德風」,不僅因為童話本身就誕生於那個時代,並且它傳達了壓抑的晦澀情緒,一個歌德文學中極其重要的元素。洋娃娃也是重要的符碼,是女子慾望的投射、小女孩的化身、也是待價而沽的商品。此詩的閱讀視角,可以單純專注在主角抗議情人的冷血勢力;更深一層,可能是抗議社會中物化與貶低女性的慣性,因此主角並非全因個人選擇買下這雙高跟鞋,而是深陷為情人「你要我買的」的半妥協半期許中無法自拔。
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#每天為你讀一首詩 #詩聲字 #李修慧 #poem4life #你要我買的高跟鞋 #網路詩 #PTT #詩版 #童話 #歌德風
2020年12月18日 星期五
冬日屬於相愛的人 ◎rinari
冬日屬於相愛的人 ◎rinari
今晚就不要回家,和我
一同住在公園裡
升起火堆
讓光暈紛紛落在肩膀
節慶燈飾依序點亮
溫熱寒冷的窗口
心跳撞擊浮木,錯身彗星
輕重都如水銀墜地
這樣的晚上屬於相愛的人
就不要回家,和我
一起散步在乾涸的河床
月光沖刷橋墩,撫平缺口
撿拾鵝卵投擲於夜空
讓聲響越過喧囂
來到你我初識的河港
並坐於長堤,那水鳥
輕觸河面的腳掌
揣度著漣漪的去向
與微顫的心意
走過夢中的吊橋
氣球釋放於手,像孢子
飛落如初雪
附依彼此共生的肺葉
冬日屬於相愛的人
今晚我們一起回家
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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◎小編宇路賞析
在PTT詩板上,rinari也是曾為人熟知的ID,同時雙棲於散文(prose)板。這首〈冬日屬於相愛的人〉可以說是非常溫暖的一首情詩,首段以「今晚就不要回家」開頭,將場景置身於公園街頭,帶出火、燈的意象,冬日的光總是給人溫暖的感覺,再加上節慶,就知道這首詩想表達的情感是歡愉的。「心跳撞擊浮木,錯身彗星/輕重都如水銀墜地」用了非常美麗的畫面和聲音感,聯想到「大珠小珠落玉盤」般叮叮咚咚的清脆聲響,古典的美感但是以現代的方式表達。
第二段承襲上段,但場景更換到了河,台灣西部河流因冬日降雨量少,屬於枯水期,而且由於河川多所以有很多橋(並不是在考小編台灣地理知識),此處「月光沖刷橋墩,撫平缺口」,就像自帶柔焦效果,月光的流動性將畫面更美化,接下來再次使用了聲音:「撿拾鵝卵投擲於夜空/讓聲響越過喧囂/來到你我初識的河港」轉移場景延伸至港口。第三段亦是精彩,利用水鳥輕觸水面產生的漣漪,「揣度」著「微顫的心意」的當然不是水鳥,而是兩人之間那種似有若無的曖昧情愫。
終於來到末段,「走過夢中的吊橋」描述一切美好彷彿從夢中來到了現實,「像孢子/飛落如初雪/附依彼此共生的肺葉」,形容彼此靠近,雙雙對對像是肺葉,交換著對方的氣息,最後以「冬日屬於相愛的人/今晚我們一起回家」作一個完美的總結。
這首詩的長處在於用畫面製造情景交融的感覺,以及整首詩的調性一致,字詞帶給人的氣氛感受都是溫暖的。從首兩段的「今晚不要回家」,公園、河床、河港,畫面從小至大,再收束聚焦在相愛的兩人,「今晚我們一起回家」,情感含蓄但又不隱晦。冬日屬於相愛的人,祝福所有讀到此詩的讀者們。
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#每天為你讀一首詩 #rinari #冬日屬於相愛的人 #今晚我們一起回家 #ptt #詩板 #網路詩
2020年12月17日 星期四
近況 ◎lovesthenry
近況 ◎lovesthenry
2020年12月16日 星期三
直覺 ◎fallcolor
直覺 ◎fallcolor
直覺帶領我來
這經驗裡搖晃的鳥籠
一個了解你的人 指揮這顆心
幾乎就撞上了宇宙正要開始的運動
又還不夠
在準備休息的引力內部
變化發生
像無數個蜂巢被情人的耳朵聽見
這時我很危險哪
為了之後容易被左右的一刻
踮著腳 穿過橋下陰暗的河
一一來到面前 日常之物
交換彼此平凡的鑰匙
這一次世界對你的秘密是無害的
但下一次
會有預感如古老嚮導
穿梭這加密的海關嗎
卻不是為誰而來
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◎小編淵智賞析
直覺是一種思想上的剎那閃電,暗來明去,在日子的恍神裡總試圖匿跡,卻又處處有象可循。而詩人便將直覺的神秘性,作為這首詩的核心。
首先,作者從直覺的前來開始,「直覺帶領我來/這經驗搖晃裡的鳥籠」,直覺往往與經驗相關,當面臨未知,或者見到某些線索,我們便得以對於這些事情,以我們的經驗,加以預知和進行直覺式的思考。因此,所謂直覺,不過就是「一個了解你的人 指揮這顆心/幾乎就撞上了宇宙正要開始的運動」。然而,作者提出了這個定義之後,卻又開始懷疑,認為這形而上的定義似乎有所欠缺。
那欠缺之處又在哪呢?「在準備休息的引力內部/變化發生/像無數個蜂巢被情人的耳朵聽見」,除了直覺與過去經驗的連結,作者也指出了,直覺對於人在處理一切以及自處時的危險。「這時我很危險哪/為了之後容易被左右的一刻」,直覺由於是來自過去所有自我經驗、思考的總和,我們往往對自己的直覺有一種近乎信仰的相信,也因此更容易因為直覺的偏移而有所錯辨。因此,作者認為對直覺的運作,更應該是「踮著腳 穿過橋下陰暗的河」,當一切現象都在橋下陰暗地流動,唯一的嚮導只有直覺時,我們更需要謹慎地、踮著腳慢慢走過去。
而在我們以直覺險險渡過這次以後,是否還能以同樣的方式渡一切困難呢?於是作者寫下末段:「這一次世界對你的祕密是無害的/但下一次/會有預感如古老嚮導/穿梭這加密的海關嗎」。世事總是艱難,引領我們走向未知萬物的往往只有意識,而意識所衍生的直覺,便成了我們唯一的武器和嚮導。未來即使不可預測,只要謹慎,相信直覺,相信過了困難之後,一切便會好轉。
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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#每天為你讀一首詩 #直覺 #fallcolor #意識 #經驗 #現象學
2020年12月15日 星期二
同行 ◎Spaceman
同行 ◎Spaceman
曾經和你一起
睡同一張床
使用相同的暗號
抽同一口煙
甚至約好要一起淪陷
沒有道德的國度
畢竟我們沒有善良
也不是傾向於樂善好施的人
偶爾用謊言
去抵銷身上的偏見
再跟隨彼此的腳步同行
不再去迎風
黑暗其實是一道光
已經走在末路上
我們一起閉上眼睛
然後走得很快
我看見你
從兩道閃電的中間穿過
有一場革命真正發生
誰都可以輕易投降
我卻模糊的走過
其實我也多麼想再一次
親眼目睹眼裡
那個清醒的世界
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◎作者簡介
孫于軒,筆名spaceman(太空人),1984年生於高雄。畢業於政治大學財政系、台灣大學國發所經濟組,目前為初入社會的金融業上班族。從未加入任何詩社,亦不曾投稿報章雜誌、文學獎。2008年末以spaceman(太空人)為代號在ptt實業坊的poem板上發表創作迄今,最近也開始以相同帳號將作品發表於吹鼓吹詩論壇。
(編按:此為數年前自介,如今已少見作者作品公開發表。自介來源:http://www.books.com.tw/products/0010497533 )
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◎小編一尾賞析
Spaceman在詩版中大概就屬於「吃好道相報」口耳相傳的詩人,spaceman 的魅力在於其使用如塵埃般輕盈的字句,卻可以召喚星雲般的強大感染力。這首詩的詩題是「同行」,但眼下的卻是「形同陌路」,第一句提醒了一切都是「曾經」,「一起、一張床、相同的、同一口煙、一起淪陷」揭示的是那形影不離的「同行」經驗,在一和同字句裡的不斷疊加,強調了那「曾經」的同行是有多深刻的,即使要一起前往了充滿罪惡的樂園。
然而一段關係的終結,時常面對的是「不信任」,「偶爾用謊言/去抵銷身上的偏見」,但沒有人要面對這樣的不信任感,而那不信任感就如同「黑暗」般使雙方不斷的摸索苦尋,矛盾的是「黑暗」其實就如同光指引的彼端,因為這樣的不透明終究是蒙蔽了兩方的內心,而彼端就是關係終結的末路。
關係的結束有時並不那麼明朗,闔上雙眼的彼此就是無法面對事實,ghosting(突然消失)成為了一方解脫的方式,「有一場革命真正發生」,其中的一方避免了關係裡衝突的發生,徒留給另一人的遺憾,「我卻模糊的走過」,那消失、不發一語的行為,曾經何時也變成了另一種形式的遺憾,「再一次」在詩末呼應了「同行」的概念,強度了敘事者的後悔外,是多麼想離開這個曖昧不明的蒙昧狀態重新理解那曾經的眼裡的「清明」。
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美術編輯:小楠
圖片來源:小楠
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#每天為你讀一首詩 #spaceman #同行 #七年級新詩金典 #PTT詩板
2020年12月14日 星期一
最想敲碗詩集的PTT詩作者 ◎責編/宇路
最想敲碗詩集的PTT詩作者 ◎責編/宇路
上週介紹了六個出版過詩集的詩人,而PTT詩板上仍有一些創作者,寫過許多優秀的詩,在詩板受到板友的關注,讓人不禁好奇帳號背後的人的真實模樣,也想敲碗吶喊「為何不出詩集!」
本周選入的詩作者,有入選《台灣七年級新詩金典》的spaceman,或有近年來開始攻略大小文學獎的poem4life,也有散文板和詩板兩棲的rinari和lovesthenry,曾有少量作品發表於詩刊的chinatown及轉戰(?)其他網路平台的fallcolor。
不論是出版過或沒有詩集,選集總有遺珠,無法在這兩周的篇幅中完整呈現給讀者。就讓我們來讀一讀這些詩人的作品吧!
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美術編輯:小楠
圖片來源:小楠
2020年12月13日 星期日
沙漏 ◎sunrise1202/謝旭昇
沙漏 ◎sunrise1202/謝旭昇
——處在生活中就像處在沙漏之中;宇宙星雲的形狀亦有如沙漏。但有時要相信,兩者可能毫無關係。
我們知道生活是如何磨損關係緊密的兩個人——
因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體,
把可以盛開如河的心靈抽空成粉末
並將粉末磨至殆盡從軀體逸散,
再不復見;我只看見晚上九點鐘的車站,
鴉色西裝的女女男男
男男女女排列在貼上半價貼紙的冷餐盒店鋪前,
手提塑膠籃等待結帳;我甚至聽到
手掌手指和塑膠籃提把互相磨損的聲音,但他們低著頭
映著螢光像海將他們的臉龐從此地帶離;
無法被帶離或不願被帶離的,
只凝視著前方人的頭顱、頸項,或更加專注地凝視著
頸項上的第七頸椎棘突,
跌進了漩渦……
因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體,
把想要在生活中喘一口氣的人
給予更多比例的生活;只要喘一口氣就被給予更多比例
繳水費電費瓦斯費的時間,或辦理水費電費瓦斯費
自動轉帳繳款的時間,更多比例
填寫窒礙難解的表格並遞給隱忍生氣的櫃檯人員,
他們窒礙難解地詰問窒礙難解的問題
然後窒礙難解地修改表格上窒礙難解的錯誤,
最後再郵寄給水力公司電力公司瓦斯公司
日復日收取同樣表格的員工,
他們隱忍、他們都想在生活中喘一口氣,
他們又經驗更多比例的生活。
因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體,
把費盡氣力挖掘取得的東西再填補進取得時付出的代價——是的,
挖掘時打造的洞穴;最初的洞穴:
我們的誕生,我們的誕生需要被填補,
我們成長於是誕生受到填補;我們長成大人
需要被填補,我們成為機械的模具於是作為一個大人受到填補;
我們把曾經和大地同勢流動的筋骨肌肉僵固下來
需要被填補,我們額外做無意義的勞動於是僵固受到填補;
我們的無意義需要被填補,我們生活
我們填補我們再用生活
填補生活。
我們知道生活是如何磨損關係緊密的兩個人——
因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體,
我們是一個個獨立的個體偶然在生活中
一起抬頭相望。
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◎作者簡介
謝旭昇。一九八七年冬日抵達。臺灣新竹人。後常居於臺南、北京、京都等地,現址不詳。曾獲香港青年文學獎、工人文學獎等。創辦詩刊《力量狗臉》、閒散地以不是編輯的方式作為一名編輯。體驗人是如何以意識對其身分的超越(否定)來意識到自己。故以上可略。
(取自詩集《長河》作者簡介,後話文字工作室出版(2018))
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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◎小編宇路賞析
詩人謝旭昇在 PTT 詩板上以帳號sunrise1202 發表過三百首詩,推文數也不少,可說是質與量兼具的作者,以長句長詩見長,就如他的詩集名《長河》一樣(然而本文賞析的詩〈沙漏〉並沒有收錄在詩集中),但經營長詩時又不會有過於白話或是散文化的問題,意象和音樂性皆非常豐富,是難得一見且值得推薦的作者。
這首詩題為〈沙漏〉,最直覺的代表意涵即是時間,在本詩確是如此,且在詩的第一行(段),以長破折號寫出題解:「——處在生活中就像處在沙漏之中;宇宙星雲的形狀亦有如沙漏。」這段話的用意,是告訴人們生活以及宇宙星雲之間有某種聯結(沙漏),然而又補上一句:「但有時要相信,兩者可能毫無關係。」說明這種聯結並不是必然存在,可能只是偶然,至於為何要題解又要說兩者可能不存在關聯,暫時先按下待後續再說明。
在題解之後,首先以「我們知道……」開頭,詩人將「生活是如何磨損關係緊密的兩個人」作為一個已知的前提,再寫到「一個個獨立的個體」,然後是「把可以盛開如河的心靈抽空成粉末」──先說「關係」,帶到「個體」,再來是個體的「心靈」,從一個相對巨觀的視角,一直放大、再放大,彷彿顯微鏡拉近,進入到微觀的層次,看到了「粉末」──此處創造了生活與沙漏之間的第一個聯結,生活將關係、個體乃至心靈都破壞、磨損成了沙。再寫道:「並將粉末磨至殆盡從軀體逸散,/再不復見;我只看見…」心靈已然成空,那詩人看見的是什麼?從第一個分號(再不復見;)到第二個分號(等待結帳;)之間,那些女女男男即是被生活磨損得只剩空殼的軀體;他們排隊結帳時,塑膠籃與手指間發出「沙沙」的聲響,或他們低頭滑著手機被帶離現實,剩下沒有被帶離的則不斷凝視前人的頸椎放空,彷彿陷進「漩渦」──到目前為止,詩人將生活從形體、聲響到動作,不斷與「沙漏」的意象緊扣。
進入第二次詩中的「我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體」,到第三次出現同樣的句子之間,其實你已經知道詩人想要告訴你什麼了:生活就像沙漏,從上面流下的沙,你以為你有了更多空間,卻只是填補到下面的空,擁有更多比例的生活,然後不斷地在日常繳各種生活必需花費之間,循環再循環,再填補,再循環。然後──「因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體」,你以為只有生活嗎?從誕生到成長,勞動和我們的身體,就是一個不斷挖空再填補的過程,「我們生活/我們填補我們再用生活/填補生活。」
然後,與開頭同樣的句子又再出現:「我們知道生活是如何磨損關係緊密的兩個人——/因為我知道,生活是如何磨損一個個獨立的個體,」但是最後兩句給出了一記震撼彈:「我們是一個個獨立的個體偶然在生活中/一起抬頭相望。」回到最前面所說,究竟生活與宇宙星雲之間,存在怎樣的關係?如在日復一日磨損個體的生活中,只要有那麼一個「偶然」,一起抬頭相望,就能發現整個宇宙。但詩人也告訴我們,「有時要相信,兩者可能毫無關係。」究竟是抱持著樂觀的希望有「偶然」,還是悲觀地提醒我們生活是「必然」,我想這就讓讀者們自行解讀詮釋了。
在題解中,「生活」和「宇宙星雲」是對等的,但是除去題解,詩文有 99%都在敘述生活與沙漏之間的關係,而和宇宙相關的卻只有短短最後一行「一起抬頭相望」,如此地比例失衡是為何?我認為就如同生活中有 99%都是必然,但只有少之又少的 1%的偶然,其重要性卻能與生活中的其他 99%相等。本詩中「因為我知道……」一句,還有如「窒礙難解」、「填補」等詞出現了好幾次,除了音樂性的考量之外,也增強了詩中想表達生活的重複性的效果,就筆者閱讀的感受,剛開始覺得沒有什麼,但越讀就像跌進沙漏的漩渦,越旋轉越進入而無法自拔。
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#每天為你讀一首詩 #謝旭昇 #sunrise1202 #喪賴死 #長河 #沙漏 #ptt詩選 #網路詩 #詩板 #偶然 #一起抬頭相望
2020年12月12日 星期六
【每天為你讀一首詩 x 詩聲字】 梅比斯之環 ◎specialp0130/漉漉
【每天為你讀一首詩 x 詩聲字】
梅比斯之環 ◎specialp0130/漉漉
牽起你像牽起一條
窄窄的紙帶
時日延展 長了
要不折也難
情人總是說我們分開好嗎
像問題還存在著
其他選項一樣
剪去我則是剪裁一份
線條乾淨的勞作
你拾起一端
一百八十度翻轉
言語抱歉 手底決絕
還是依循
所有好好生活的承諾
把日子接過
黏合 如約往前走
卻總回到熟悉的幻痛
原本該差錯
路是平直的紙帶
從此成了梅比斯的環
往事疊上往事
周而復返
多渴望翻轉
也包含了你的去向
我會讓哀傷重載
會徐徐忍耐
不要你背影漸淡
要你回來
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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◎「詩聲字」小編 蔡牧希 賞析
梅比斯環(德語:Möbiusband),是一種只有一個面和一條邊界的曲面,也是一種重要的拓撲學結構。
「牽起你像牽起一條/窄窄的紙帶/時日延展 長了/要不折也難」詩人將情分的牽繫擬作一條紙帶,脆弱而充滿變數。凡是年深日久的情感,沒有不千瘡百孔的。
「情人總是說我們分開好嗎/像問題還存在著/其他選項一樣」當情感走向迎向陰影的曲面,看似開展的未來,都是絕斷的懸崖。「剪去我則是剪裁一份/線條乾淨的勞作/你拾起一端/一百八十度翻轉/言語抱歉 手底決絕」,情感一旦進入理性層次,往日情分應聲消減。在現實的利弊考量之下,被捨棄的此人,只能望向遙遠的彼方,不能斷解的千絲萬縷如「梅比斯的環」,疊加而上的往日回憶,不住周而復返。如薄紙般脆弱的情思,被對方斬斷後,只能暗自黏合。那隱約的痛,只有自己曉得。
我們也曾有過如此不捨的當下――面對碎落的一切,衷心期盼回到情感崩解的初始,收好自己的倔強,只為再一次牽起對方,和好如初地繼續過相愛的日子。
詩的尾段寫道:「多渴望翻轉/也包含了你的去向/我會讓哀傷重載/會徐徐忍耐/不要你背影漸淡/要你回來」。在梅比斯環的末端,或許隱含有一絲復活的生機,那是彼此的去向,只是在情感的邊界,這漸行漸遠的日子裡,無限延展的已不是濃醇的愛意,而重重載入的哀傷。再深的情感,終究會走入梅比斯的環,悄悄隱沒在日子的陰影下。
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#每天為你讀一首詩 #詩聲字 #漉漉 #specialp0130 #梅比斯之環 #網路詩 #PTT詩選 #詩板
2020年12月11日 星期五
巡禮之年 ◎feartide/楊智傑
巡禮之年 ◎feartide/楊智傑
過了今晚
一年更加完美
流浪狗的眼神逐漸溫馴
流浪漢學會了道別
時光有線
草坡上風箏飛不了更遠
孩子遺憾的笑了
任何事物
都有過平凡的一年
一生也是這樣,春天相愛
夏天看海
秋天期待煙火
冬天
穿上長靴
進城,去看燈海
掩過漫漫的人間
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◎作者簡介
楊智傑(1985-)生於台北,南國孩子,人模狗樣。曾獲林榮三文學獎、優秀青年詩人獎、國藝會創作及出版補助等。有詩集《深深》、《小寧》、《野狗與青空》。
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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◎小編宇路賞析
本詩收錄在楊智傑的詩集《野狗與青空》的輯二〈旅人〉中,也曾發表於PTT詩板及聯合報。詩題〈巡禮之年〉,「巡禮」意為朝聖,即前往具有(宗教性)重要意義的地方。同樣的題目也有李斯特的鋼琴獨奏創作曲〈巡禮之年(Années de pèlerinage)〉。
首段兩行:「過了今晚/一年更加完美」。在我來看,詩中的「今晚」可能並不是指涉特別的某一晚,而是一種累積,每一個夜晚都是平凡卻又特別的,但正是這樣的夜晚,讓這一整年逐漸朝向完美的過程,後兩行「流浪狗的眼神逐漸溫馴/流浪漢學會了道別」說明了這點,讓流浪狗的眼神溫馴的,是時間;讓流浪漢學會道別的,是一次又一次的練習遇見和失去。
第二段延續上一段,「時光有線/草坡上風箏飛不了更遠/孩子遺憾的笑了」即使孩子失去了風箏,但放風箏的記憶永遠被時光的線拉住,即使遺憾,但那些回憶美好得令孩子笑了。在這裡,風箏失去了形體,但成了永恆的回憶象徵。「任何事物/都有過平凡的一年」補充了不只是風箏,而是「任何事物」,將眼光放在下一段要說的「一生」。
詩人說:「一生也是這樣,春天相愛/夏天看海/秋天期待煙火/冬天/穿上長靴//進城,去看燈海/掩過漫漫的人間」,將人生比做四季,是很常見的比喻,春天、夏天,乃至秋天,彷彿都是如此合理,就如前段所說「平凡的一年」,而冬天的「穿上長靴」則要和末段兩句「進城,去看燈海/掩過漫漫的人間」一起看,在寒冷的天氣,原本應該躲在家裡的被窩,但是他卻選擇了進城,意味著踏出舒適圈,看見那些世俗的燈火和來往的人群。
巡禮或朝聖,給人的印象是遠離世俗、前往聖地,是心靈上最純粹最崇高的探尋之旅,然而末段截然相反的行動,卻給人一種看破世俗的體悟,了解這一生不過就像一年四季一樣如此平凡,了解時間教會我們的,不過就是讓眼神逐漸溫馴,還有學會和這世界的事物相遇並且道別。
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#每天為你讀一首詩 #PTT詩選 #楊智傑 #feartide #巡禮之年 #野狗與青空
2020年12月10日 星期四
我們度過一個忙碌的週末 ◎MsJay/崔舜華
我們度過一個忙碌的週末 ◎MsJay/崔舜華
我們度過一個忙碌的週末
像赤腳,橫跋過一座多言的河流
為此要穿質料高尚的黑裳
於彼清晨搭上第一班火車
從島北,抵達島南
——怎麼能藉著短暫的旅行
絞脫去生活累抑的溼氣?
怎麼能藉由死
而重新獲得了乳與蜜?
在高速移動的車廂裡
在島的邊緣,我們沉思
雨與露一般的話題
從九月開始漸瘦的秋陽
勉強也曬褪了衣袖的縐褶
車窗轉由西照時
你的腿膝爬上一縷黃金葛
而我垂肩的頭髮
已幾度灼熔了想像
我們用鞋跟與手指渡橋
在傍晚的青草地的邊緣
駛遠了諱語的隧道
我們碰觸彼此,從瞬間通過時間
如同以往一個又一個
我寫字,你看電視的夜晚
椅套的線頭與成套的枕褥
像安逸的貓群轉眼就躍走
而窗外迅疾如落鳥的
光的羽毛
連城的夜
滿載食物和飲水的推車緩慢而迂迴地
向我們推銷蛋白質、澱粉與新陳代謝
以及旅程中未消化的結論
——苦嚥的愛
徒勞的陪伴......
已經可以看見河道的盡頭
裸露的橋垣,與依次熄滅的燈星......
你催促我起身下站
我撫平裙襬的漣漪
那餘震,一路流蕩而搖動了黑夜最深最軟的芯
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◎作者簡介
崔舜華,1985年生,政大中文系碩士,曾任職於文學雜誌,現為文字工作者。著有詩集《波麗露》、《你是我背上最明亮的廢墟》、《婀薄神》、散文集《神在》。
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◎小編修慧 @poem4life 賞析
這首詩發佈於2011年1月,當時在PTT詩版頗為活躍的崔舜華,創作已具個人風格,作品中大量而細緻的使用衣裝、布料、飲食等物質,對於物質顏色的書寫尤其細膩精緻,且這些物質的調度使用,總能吻合詩中的情感、思想,不只是無的放矢的意象鋪展。
而〈我們度過一個忙碌的週末〉是我特別喜歡的一首,除了衣裝、食物的運用巧妙精確,詩中的時空轉換,更是高妙。
|#忙碌的時空|
詩作首先聚焦於忙碌的時空,詩人以河流的湍急來形容事情絡繹不絕,而那令人難以招架的狀態,正如赤腳涉水那般無所依靠,這樣的忙碌中,敘事者與他同行的愛人必須活成一種世故、漿挺的樣貌:得穿質料高尚、顏色黑淨的衣服、必須趕搭最早的火車、地理的跨度也是從島北到島南這樣令人生畏的長度。
|#琥珀的時空|
然而,在從島北趕赴島南的途中,這個忙碌的時空悄悄發生了變化,雖然列車正高速移動,但車內的時間是凝滯的,乘客不僅無需倉皇的陪笑作態,甚至得以顯露出自己的疲倦或窘相。
車廂內的時空彷彿琥珀般被凝結、與外界有了時差,讓敘事者得以沉思,得以探討模糊不定、宛如雨露的話題,得以慢眼細看秋陽改變角度、光影在人身上慢慢發芽、生根。
|#回憶的時空|
在這凝滯的時空中,敘事者與愛人也因此可以談及曾經有所保留、不敢說出的話題,雙方或在話題上或在肢體上觸碰彼此的心靈,這樣的觸碰,又讓時空跳換到回憶。
過往的日子,兩人共處一室,那裡響著電視聲、有寫字的桌臺、成套的、安放睡眠的被與枕,歲月平穩靜謐,柔軟如貓、柔軟如羽。
|#黑夜的時空|
但貓和羽除了輕柔,同時也難以捉摸之物,談及貓和羽,敘事者的時空,又從回憶中被拉回車窗外。車廂外的世界已經黑夜,昏燈和霓虹飛逝,敘事者又想起兩人有些遲滯的感情。
這時,列車的手推車緩慢經過,銷售員死寂平板的叫賣聲,將敘事者帶到更現實的空間:所有高尚的愛、哲學的思考,在人最基本的飲食需求前,全都衰弱而無聲。此時,詩人視野所及,全是衰敗之物:盡頭、破敗的橋垣、熄滅的燈。
最後,他們必須下車,必須返回那陪笑作態的行程表中,但凝滯的車上的時間,已在敘事者心中留下難以抹滅的記憶,那漣漪與餘震,或許是車上兩人終於觸碰彼此心靈的談話,或許是車內靜定平穩的時差,也可能是那靜好的歲月,令人流連。
|#時空跳接的張力|
在這首詩中,有至少4個時不停轉換:
A|忙碌的時空:車廂外,月台上。匆忙的他們必須作態陪笑,有很多行程要趕,也沒空談論虛無飄渺的感情話題。
B|琥珀的時空:下午的車廂內、旅途剛開始時。可以暫時休息、露出疲態,甚至可以花時間討論不那麼現實的話題。
C|回憶的時空:過去的日子中靜好的歲月。
D|黑夜的時空:晚上的車廂內,旅途快結束時,黑夜、破敗也現實。
整首詩的走向是ABCDA。這樣的時空也隨敘事者的心境轉換,也讓整首詩充滿距離與時差跳接的張力。
(崔舜華部分詩作在PTT詩版發布的版本與2013年後收錄於詩集的版本略有不同,以上引述取自PTT詩版)
--#每天為你讀一首詩 #崔舜華 #MsJay #PTT
2020年12月9日 星期三
十二月的停機坪 ◎Sequence1218/陳允元
十二月的停機坪 ◎Sequence1218/陳允元
緩緩
醒來
機艙空曠
只剩自己
與自己的呼吸 安靜
以為仍在夜空裡飛 腳下是雲
但杯中的果汁已不再晃動
橢圓窗外
彷彿有光
乘客們似乎都已下機、出關
拖著行李
在某個地方吃午餐
空服員並不把我喊醒
帶來了薄毯
即悄悄下工離去
十二月的停機坪上
只剩一架飛機
我走進時間的空橋
準備入境
2011.12.01
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◎小編宇軒賞析
目前於國北教臺文所任教的Sequence1218,曾於2011年出版個人詩集《孔雀獸》。從PTT網頁板搜索,可以發現本詩作者在詩板最近一則推文時間僅止於2011年,其後大多留言徘徊於Baseball板,其中的原因不得而知,可能在醞釀下一本詩集(敲碗)。
〈十二月的停機坪〉一詩除了情節清楚,更有著易於讓讀者想像的畫面感。作者透過情境的營造,想像自己在一架停機坪中的飛機獨自醒過來,詞句如運鏡般一顆顆鏡頭切換,重複述說、確知「整個機艙只剩自己一個人」的景象。有趣的是,詩人在選擇敘述視角和語句鋪陳時,第一節的所有句子皆不寫出「我」所感官或「我」即為敘述主體的事實,呈現出一種很冷靜的氛圍,如此的筆法讓讀者在閱讀時就像身處在詩中的情境般,臨場感十足。
從角色的關係來觀察,與詩人同行的其他乘客都已經離開,開始了地面上各自的生活;而理當叫醒熟睡乘客的空服員「並不」把詩人喊醒。所有乘客都帶著各自的行李離開這裡:「下機」、「出關」、「離去」等詞語再再加強了分開的感覺,在機艙中的我獨獨是「剩下」的那個唯一。
進入到詩的第二節,詩人不是不走,只是時候未到。雖然落後於其他的乘客,但詩人終究也「走進」了空橋,準備「入境」,像是一位要接受挑戰的英雄,迎接自我的另一個關卡。十二月是一年的最後一個月份,而詩人寫「十二月」與「一架飛機」,其中的關係就顯得有趣而值得探尋,如此的寫法彷彿正等待什麼事情的結束或發生;而從停機坪「空間」進入空橋「時間」的語句,更讓自我的主體提升,帶領讀者一同深度內省,從而進入到新/心的世界。
這是一首很孤獨的詩。說「孤獨」而非「寂寞」,是因為內文中的詩人對人群並未顯露出渴求的情感,反而自適而處:每個人都需要適時的孤獨。但這是多麼難得的事,如同詩人寫到「空服員『並不』把我喊醒」正印證了我們普遍的認知是不允許「脫離社會秩序」的;而在詩中代表體制機器的空服員「並」沒有叫醒詩人,還帶來了薄毯,可見得這位空服員是多麼懂得體諒他人(當然,現實生活中不會發生啦QQ)。
回顧整首詩,詩人所寫的「飛機」所象徵的究竟為何?其中的「入境」又是什麼「境」?空橋的「空」是否有其他意義?當我們在面對自我的傷口時,需要一定的空間與時間慢慢療傷,而這些過程有時必須獨自面對,他人的介入反而會是一種莫大的干擾。期許每位讀到這首詩的讀者也能成為一位如此的人,在接受溫柔與緩慢之外,也能在別人需要時,安靜地送上一條薄毯。
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美術編輯:小楠
圖片來源:小楠
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#每天為你讀一首詩 #陳允元 #孔雀獸 #十二月 #停機坪 #入境 #空橋 #tag一位你生命中溫柔的空服員
2020年12月8日 星期二
星期二 ◎鄭聿
星期二 ◎鄭聿
你相信星座嗎?今日運勢說
一定會認識新的朋友,可是
無法確知對方真正的感受
因為矜持,因為幻想而疲倦
建議我多出去走走,看看草地
花水木,太陽與月亮交互運行
金星的堅毅,火星的熱情,看看
他人如何旁觀如何節制,可是
下周運勢說,我可能變成另一個
我,健康指數低,心情大起落
也預測小破財且一時小衝動
一件計畫急著完成,千萬不要
不要強求。從昨日分裂至今
彼此的宇宙仍爆炸和撞擊,我和你
都躲在各自的黑洞。你相信星座?
或只相信我?專家們預言了星期二
一定會認識新的朋友,下周
也有星期二,無數個下周
認識無數個新朋友,可是
永遠無法確知對方的感受
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◎作者簡介
地球台灣高雄鳥松仁美人。正學習如何縮小尺寸、攜帶方便;學習不當一把利器,因為生老病變使人琢磨敏銳,但多年後才發現,時間是最大的刀鞘,可以包羅萬物與萬象。
(取自《玩具刀》作者簡介)
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◎小編淵智賞析
我們對未來之所以有期待,正因未來的不確定性。但人們對於自己的未來總是心懷揣測,因此我們往往寄託於帶有神祕色彩之事物,試圖在未來到來之前先做準備;八卦算命星宮命盤紫微斗數,內在既不可預知,我們便假手外物去琢磨一切行動,從生辰、身體特徵到宇宙裡眾星的運行,彷彿我們內在便是一座宇宙,乘載了所有自我,並投射至萬物。
於是乎,日復一日地,我們透過這些事物試圖預見生活,「你相信星座嗎?今日運勢說/一定會認識新朋友」;被告知要做什麼讓自己的運勢更好,「建議我多出去走走,看看草地/花水木,太陽與月亮交互運行」、「一件計畫急著完成,千萬不要/不要強求」。但這些被建議的被預知的,卻往往在原先的世界之外,另外拉出了另一個陌生化的自我,彷彿「下周運勢說,我可能變成另一個/我」,疏離各自的人生。但當一切走到了盡頭,卻更容易發現那樣的疏離,往往使得過去與未來的我躲在各自的黑洞。作者在「你」「我」的運用間,隔開了兩個時空,這周下周、過去未來,時間線上的自我被零碎化,僅能靠運勢上的不確定性,產生微弱的聯繫。但這些聯繫卻總是顯得單薄,因此從分裂那一刻起,「你」「我」之間的宇宙之中,一切卻依然在互相爆炸與撞擊。
但即使犧牲了讓自己成就自我的可能性,做了一切運勢所說,能改變未來的行動,一切卻似乎沒有改變,作者並沒直接指出未改變之處,反而透過放大運勢所說,來反襯其荒謬:「專家們預言了星期二/一定會認識新朋友,下周/也有星期二,無數個下周/認識無數個新朋友,可是/永遠無法確知對方的感受」。星期二變成了一切運勢的象徵,真的認識了新朋友,但運勢永遠是未來式,因此認識新朋友的可能性,也無限延伸至可見不可見的未來之中。
而最無奈地是,做了一切努力之後,即使最後真的實現了,我們找到了新朋友,卻依然永遠無法確知對方的感受,正如我們依然無法確知自己的一樣。
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圖片來源:小楠
美術編輯:小楠
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#每天為你讀一首詩 #PTT詩選 #鄭聿 #星期二 #玩具刀 #玻璃
2020年12月7日 星期一
十二月第二周:出版過詩集的PTT詩作者 ◎責編/宇路(raysun)
十二月第二周:出版過詩集的PTT詩作者 ◎責編/宇路(raysun)
自PTT詩板開板以來,眾多創作者在這個平台上發表作品、互相交流,在這些人當中已有超過五十位詩人,合計出版了上百本詩集。在這一周,要帶讀者來看的是「出版過詩集的PTT詩作者」,定義很簡單,只要曾經在PTT詩板上發表、活動過的創作者,並以任何形式(包含自費、無紙本電子化)出版過詩集(個人中文創作,不含多人合輯,詩作品佔書本內容三分之一以上),即歸類在這次的選詩範圍中,所選詩作來自PTT詩板上發表過或被轉貼的作品。
以現在的環境來說,出版詩集的門檻已較過去降低許多,以「出版作品與否」來歸類創作者或許不再具有重大的指標性意義,而且也有優秀的創作者至今尚未出版過,但是在書籍市場上,詩集要獲得廣大迴響依然不是件容易的事。我們只能期待未來能有更多更好的作品,以書的樣貌呈現在讀者的面前並且被看見。
註:筆者整理的PTT作者出版名單,更新至2020/12/7。 https://www.ptt.cc/bbs/poem/M.1607334951.A.7E5.html
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美術編輯:小楠
圖片來源:小楠
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#每天為你讀一首詩 #PTT詩選 #詩集