去留之間 ◎帕斯Octavio Paz（譯者：陳黎、張芬齡）

 

去留之間 　◎帕斯Octavio Paz（譯者：陳黎、張芬齡）

去留之間白日猶豫著，

戀愛著自身的透明。

週而復始的午後如今是一

港灣︰世界靜靜搖曳其中。

一切都看得見，一切都無形，

一切都近在眼前，一切都不可及。

紙張，書籍，鉛筆，玻璃，

在它們名字的蔭影裡歇息。

在我的太陽穴裡悸動著的時間

重複著相同不變的血的音節。

光把無動於衷的牆轉化成

一座幽幻的反光的劇場。

我發現自己在一隻眼的中央

以其茫然的目光注視著自己。

瞬間消散。一動不動地

我留，我去︰我暫停。

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◎ 作者簡介

帕斯（Octavio Paz，1914-1998年），墨西哥詩人。

帕斯是本世紀拉丁美洲最偉大詩人之一。他的詩追求完整的生命，或以繁複的語言呈現破碎中存在的形體，或以簡潔、明澈的意象捕捉宇宙、人生的喜悅。帕斯以「他的作品充滿激情，視野開闊，滲透著感悟的智慧並體現了完美的人道主義。」為由，於1990年榮獲諾貝爾文學獎，代表作有《弓與琴》、長詩〈太陽石〉等，另有多篇散文隨筆、文學評論傳世。

◎小編 #企鵝 賞析

這首詩的文字簡單，背後卻蘊含哲理。「港灣/世界靜靜搖曳其中。」的靜態景象，卻很好地將「搖曳」這個動態捕捉融合至語境內。下句「一切都看得見/一切都無形/一切都近在眼前/一切都不可及。」利用事物的反差製造割裂感更是顯著的例子，動與靜、有形與無形、遠與近之間的空白並不壁壘分明，而是兩者交疊的存在。

後半段光線與影子、牆的互動後，「我發現自己在一隻眼的中央/其茫然的目光注視著自己。」，引出了自身視角的切換，以一種超脫於個人觀察的角度，既是主體也是客體來銜接結尾「我留，我去：我暫停。」不僅完美地呼應標題《去留之間》，也將所觀的景象移轉，構建出自己對世界的理解。

通過對比與反差創造出詩意空間，讓這首作品蘊含象徵與哲理。那是否道德價值，例如善與惡，也像這首詩描寫去與留般交疊混沌，抑或是有不同方向呢？就留給讀者思考了。

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文字編輯：企鵝

美術設計：#李昱賢 @ahhsien_

#每天為你讀一首詩 #帕斯 #弓與琴 #太陽石 #去留之間